FORGED BY FIRE
Turno de un disco que viene a aumentar la gran cantidad de Power que circula por Europa. Es verdad que el género tiene mucha aceptación, y es verdad que hay mucho clon en el panorama. Y también es verdad que hay grupos malos. Pero el caso es que este grupo se desmarca un poco de todas estas etiquetas. Firewind son capaces de dar un álbum sólido, fuerte y con un buen nivel musical.
El estilo de la banda ya estaba claro en sus 2 anteriores trabajos, en el que presentaban un Power más a la americana, no tan melódico y con más fuerza. Ahora la mezcla vuelve a funcionar, solo que también tiene competencia en el estilo. Se parece bastante a Primal Fear. Semejanzas aparte, veamos qué tal funciona el disco...
Ficha Técnica:
Chity Somapala (Voz)
Gus G. (Guitarra)
Petros Christo (Bajo)
Bob Katsionis (Teclado)
Stian Kristoffersen (Batería)
Año de publicación: 2004
Temas:
1.- Kill To Live viene a ser un primer tema típico. Deja claras las intenciones de grupo, engancha al oyente y nos trae una buena ración de lo que sabe hacer Gus con la guitarra. Antes he dicho que el estilo es parecido a Primal Fear. Cierto, pero más comparaciones no van a ninguna parte. Lo primero que salta a la vista es el cantante, que no tiene nada demasiado especial, aunque parece bastante apropiado par el estilo musical. Lo segundo que salta son los leads de Gus. El chico ya está apuntando maneras de genio, entre las que se incluye una sobredosis de ego. En lo musical, el tema es aceptable. No destaca con nada ni tiene fallos. Sólido.
2.- Beware The Beast va por un camino parecido, pero más pegadizo y con más protagonismo para Gus. Para darle color, tenemos una letra en plan épico y la estructura modelo del Power. Parece un tema sacado con molde, pero bastante sólido y que no se puede decir que sea malo. A la mitad el tema es donde gana fuerza y crea una atmósfera bastante buena. Chity se calla y los instrumentos se ocupan de darle cuerda al tema. Sobre todo el solo de Gus. Hay que decir que el solo es corto, no tiene ningún detalle virtuoso y no aporta nada nuevo (se nota que Gus no me cae bien). El tema termina de repente, y nos deja más o menos como al principio del disco. Esperamos al siguiente tema a ver qué ofrece...
3.- Tyranny empieza más melódico y con mucha carga de estudio. Por un lado suena una guitarra con armónicos y por el otro una rítmica. Por muy bueno que sea Gus, no se pueden tocar 2 guitarras a la vez. El tema es más melódico con una letra bastante optimista, aunque todavía no llegamos a los niveles del Happy Power. El tema mejora algo lo que ya hemos visto, y se deja escuchar bastante bien. El disco va por buen camino.
4.- The Forgotten Memory cambia el chip y es bastante más duro y peleón. Buenos efectos de fondo y ahora nos lanzamos a un tema al más puro estilo Primal Fear. A decir verdad Firewind no aportan nada nuevo, pero demuestran que saben hacer buena música. Gustos aparte (y a mí el disco no me gusta) hay que reconocer que es un trabajo sólido. Musicalmente el tema no está mal. Alterna partes rápidas y lentas con bastante sentido del ritmo. Otra ligera mejor sobre lo anterior. Por cierto, este solo es mejor.
5.- Hate World Hero empieza como una balada, en acústico con intenciones aparentes de acelerar. Y lo hace. Al minuto, la electricidad vuelve al tema, y se coloca en un mid-tempo de los que se mantienen en pie sin apoyos. Buen tema en conjunto, con el problema de la voz, que a veces se queda un poco corta y donde más tiene que estirarse se tapa con armónicos de estudio. Y otro punto en contra es la estructura. Totalmente previsible y no aporta nada. De nuevo lo mismo: solidez y mejora poco a poco.
6.- Escape From Tomorrow es un buen acelerón. Pasamos de un mid-tempo a un tema sobre una base que parece sacada de X Japan en sus buenos tiempos. Pero esto se va a frenar en una especie de tema lento y bastante recargado, para volver a ganar velocidad en el puente y acelerarse del todo en el estribillo. Si el tema fuese más rápido y estuviera a la altura de puente y estribillo esta pista ganaría mucho. Pero bueno, esto es lo que hay y es con lo que el grupo juega hasta los casi 4 minutos que dura el tema. Lo mejor: un solo en el que por lo menos Gus se esfuerza en hacer algo más brillante que unos arpegios.
7.- Feast Of the Savages empieza en una mezcla de Power europeo y americano. Esos acordes mezclan las dos tendencias de la forma más clara que hemos visto en el disco. De paso Gus se marca un pequeño duelo con el teclado, en el que el teclista sale perdiendo del todo y de paso demuestra que no es ningún maestro de la semicorchea. Este tema instrumental es una apuesta arriesgada en un disco en principio tan comercial como éste. Los temas sin letra no se llevan bien con el público que busca más pegada o en los directos. De todas formas a mí me parece que es la parte más interesante del disco, en la que se ve lo que sabe hacer Gus (y lo que no sabe hacer).
8.- Burn In Hell tiene poco que ver con el temazo del mismo nombre de Judas Priest (Jugulator, 1998). Aquí tenemos un tema en la misma línea de Power “euroamericano”. No hay muchas aportaciones respecto a lo anterior, y en vez de eso lo que hacen es mejorar los mid-tempos que hemos visto hasta ahora. Seguimos subiendo poco a poco la calidad del disco. Buena señal... al final podría acabar como un disco grande.
9.- Perished In Flames se la juega con un comienzo rítmico de batería y bajo. Detalle de variedad. La guitarra empieza a volver las cosas más típicas para acompañar un tema lento, depresivo pero no opresivo, y bastante bien producido. En el estribillo tenemos la mejor parte del tema, pero aquí tenemos un fallo serio. El disco se ha estancado del todo, e incluso ha bajado el nivel y se deja llevar a un terreno más fácil. Tal vez se pueda recuperar en los dos últimos temas.
10.- Land Of Eternity empieza como lo haría cualquier balada que se precie. Pero ahora no hay acelerones como en Hate World Hero. El tema más suave y triste viene cargado de acústica y voces de fondo estilo Scorpions (está clarísimo, ese coro de fondo suena a Holiday rozando el plagio). Aparte de esto el tema se puede decir que cumple bastante bien su función, y pone la balada que no puede faltar en todo disco Power, aunque con un sentimiento un tanto soso. Yo me quedo con las desgracias personales de Sonata Arctica y sus historias para llorar o matar a los protagonistas de la letra.
1.- Confide es otra balada. Dos baladas seguidas para terminar el disco. Seguimos un patrón parecido pero más suavizado y a mi parecer bastante mejor. Tiene un estilo menos frío y más calmado. Ahora sí que pueden demostrar que no saben sólo dar guitarrazos e imitar a Matt Sinner en los ritmos. Un tema que funciona de principio a fin, y ahora sí con letra lacrimógena. Balada Power 100 %, y buen cierre para un disco muy sólido y que va a gustar a más de 1.
Así que lo dicho... el disco aguanta muy bien cualquier crítica gustos aparte. A mi no me gusta, y de hecho Gus me parece un guitarra pretencioso y con pocas ideas interesantes, aparte de que desde Dream Evil no ha conseguido mejorar mucho. Hay quien me tiraría a un pozo por decir esto, pero qué se le va a hacer. Al fin y al cabo esta crítica es una opinión personal. Pero bueno, también hay que reconocer la calidad del disco, y recomendárselo a cualquier aficionado al Power de ayer y de hoy, desde Heaven’s Gate a Mob Rules pasando por Gamma Ray.
El estilo de la banda ya estaba claro en sus 2 anteriores trabajos, en el que presentaban un Power más a la americana, no tan melódico y con más fuerza. Ahora la mezcla vuelve a funcionar, solo que también tiene competencia en el estilo. Se parece bastante a Primal Fear. Semejanzas aparte, veamos qué tal funciona el disco...
Ficha Técnica:
Chity Somapala (Voz)
Gus G. (Guitarra)
Petros Christo (Bajo)
Bob Katsionis (Teclado)
Stian Kristoffersen (Batería)
Año de publicación: 2004
Temas:
1.- Kill To Live viene a ser un primer tema típico. Deja claras las intenciones de grupo, engancha al oyente y nos trae una buena ración de lo que sabe hacer Gus con la guitarra. Antes he dicho que el estilo es parecido a Primal Fear. Cierto, pero más comparaciones no van a ninguna parte. Lo primero que salta a la vista es el cantante, que no tiene nada demasiado especial, aunque parece bastante apropiado par el estilo musical. Lo segundo que salta son los leads de Gus. El chico ya está apuntando maneras de genio, entre las que se incluye una sobredosis de ego. En lo musical, el tema es aceptable. No destaca con nada ni tiene fallos. Sólido.
2.- Beware The Beast va por un camino parecido, pero más pegadizo y con más protagonismo para Gus. Para darle color, tenemos una letra en plan épico y la estructura modelo del Power. Parece un tema sacado con molde, pero bastante sólido y que no se puede decir que sea malo. A la mitad el tema es donde gana fuerza y crea una atmósfera bastante buena. Chity se calla y los instrumentos se ocupan de darle cuerda al tema. Sobre todo el solo de Gus. Hay que decir que el solo es corto, no tiene ningún detalle virtuoso y no aporta nada nuevo (se nota que Gus no me cae bien). El tema termina de repente, y nos deja más o menos como al principio del disco. Esperamos al siguiente tema a ver qué ofrece...
3.- Tyranny empieza más melódico y con mucha carga de estudio. Por un lado suena una guitarra con armónicos y por el otro una rítmica. Por muy bueno que sea Gus, no se pueden tocar 2 guitarras a la vez. El tema es más melódico con una letra bastante optimista, aunque todavía no llegamos a los niveles del Happy Power. El tema mejora algo lo que ya hemos visto, y se deja escuchar bastante bien. El disco va por buen camino.
4.- The Forgotten Memory cambia el chip y es bastante más duro y peleón. Buenos efectos de fondo y ahora nos lanzamos a un tema al más puro estilo Primal Fear. A decir verdad Firewind no aportan nada nuevo, pero demuestran que saben hacer buena música. Gustos aparte (y a mí el disco no me gusta) hay que reconocer que es un trabajo sólido. Musicalmente el tema no está mal. Alterna partes rápidas y lentas con bastante sentido del ritmo. Otra ligera mejor sobre lo anterior. Por cierto, este solo es mejor.
5.- Hate World Hero empieza como una balada, en acústico con intenciones aparentes de acelerar. Y lo hace. Al minuto, la electricidad vuelve al tema, y se coloca en un mid-tempo de los que se mantienen en pie sin apoyos. Buen tema en conjunto, con el problema de la voz, que a veces se queda un poco corta y donde más tiene que estirarse se tapa con armónicos de estudio. Y otro punto en contra es la estructura. Totalmente previsible y no aporta nada. De nuevo lo mismo: solidez y mejora poco a poco.
6.- Escape From Tomorrow es un buen acelerón. Pasamos de un mid-tempo a un tema sobre una base que parece sacada de X Japan en sus buenos tiempos. Pero esto se va a frenar en una especie de tema lento y bastante recargado, para volver a ganar velocidad en el puente y acelerarse del todo en el estribillo. Si el tema fuese más rápido y estuviera a la altura de puente y estribillo esta pista ganaría mucho. Pero bueno, esto es lo que hay y es con lo que el grupo juega hasta los casi 4 minutos que dura el tema. Lo mejor: un solo en el que por lo menos Gus se esfuerza en hacer algo más brillante que unos arpegios.
7.- Feast Of the Savages empieza en una mezcla de Power europeo y americano. Esos acordes mezclan las dos tendencias de la forma más clara que hemos visto en el disco. De paso Gus se marca un pequeño duelo con el teclado, en el que el teclista sale perdiendo del todo y de paso demuestra que no es ningún maestro de la semicorchea. Este tema instrumental es una apuesta arriesgada en un disco en principio tan comercial como éste. Los temas sin letra no se llevan bien con el público que busca más pegada o en los directos. De todas formas a mí me parece que es la parte más interesante del disco, en la que se ve lo que sabe hacer Gus (y lo que no sabe hacer).
8.- Burn In Hell tiene poco que ver con el temazo del mismo nombre de Judas Priest (Jugulator, 1998). Aquí tenemos un tema en la misma línea de Power “euroamericano”. No hay muchas aportaciones respecto a lo anterior, y en vez de eso lo que hacen es mejorar los mid-tempos que hemos visto hasta ahora. Seguimos subiendo poco a poco la calidad del disco. Buena señal... al final podría acabar como un disco grande.
9.- Perished In Flames se la juega con un comienzo rítmico de batería y bajo. Detalle de variedad. La guitarra empieza a volver las cosas más típicas para acompañar un tema lento, depresivo pero no opresivo, y bastante bien producido. En el estribillo tenemos la mejor parte del tema, pero aquí tenemos un fallo serio. El disco se ha estancado del todo, e incluso ha bajado el nivel y se deja llevar a un terreno más fácil. Tal vez se pueda recuperar en los dos últimos temas.
10.- Land Of Eternity empieza como lo haría cualquier balada que se precie. Pero ahora no hay acelerones como en Hate World Hero. El tema más suave y triste viene cargado de acústica y voces de fondo estilo Scorpions (está clarísimo, ese coro de fondo suena a Holiday rozando el plagio). Aparte de esto el tema se puede decir que cumple bastante bien su función, y pone la balada que no puede faltar en todo disco Power, aunque con un sentimiento un tanto soso. Yo me quedo con las desgracias personales de Sonata Arctica y sus historias para llorar o matar a los protagonistas de la letra.
1.- Confide es otra balada. Dos baladas seguidas para terminar el disco. Seguimos un patrón parecido pero más suavizado y a mi parecer bastante mejor. Tiene un estilo menos frío y más calmado. Ahora sí que pueden demostrar que no saben sólo dar guitarrazos e imitar a Matt Sinner en los ritmos. Un tema que funciona de principio a fin, y ahora sí con letra lacrimógena. Balada Power 100 %, y buen cierre para un disco muy sólido y que va a gustar a más de 1.
Así que lo dicho... el disco aguanta muy bien cualquier crítica gustos aparte. A mi no me gusta, y de hecho Gus me parece un guitarra pretencioso y con pocas ideas interesantes, aparte de que desde Dream Evil no ha conseguido mejorar mucho. Hay quien me tiraría a un pozo por decir esto, pero qué se le va a hacer. Al fin y al cabo esta crítica es una opinión personal. Pero bueno, también hay que reconocer la calidad del disco, y recomendárselo a cualquier aficionado al Power de ayer y de hoy, desde Heaven’s Gate a Mob Rules pasando por Gamma Ray.
posted by COON at 10:16 AM
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